Connaissance et métamorphoses de l’Iliade en Étrurie
Résumé
L’auteur propose un itinéraire à travers les images du Cycle troyen et de l’Iliade parvenues ou réinterprétées en Étrurie entre la période orientalisante antique et le ive siècle avant J.‑C.
Dès le viie siècle, la connaissance de l’épopée grecque (qui ne se borne pas à la réception du cycle troyen, mais inclut aussi d’autres cycles, comme le cycle thébain ou celui des Argonautes) se traduit par une réappropriation et une acculturation dans le langage figuré de schèmes iconographiques et de scènes applicables et transposables aux réalités sociales et politiques locales, comme le culte des ancêtres et les règles de dévolution du pouvoir royal.
Le moment « démaratéen » de l’Étrurie comporte un approfondissement de cette connaissance parce que les litterae alors introduites font penser à une récitation effective de certains passages épiques dans les demeures princières. On donne ici un exemple relatif à un tumulus de Tarquinia dont l’apparat architectural comprend, selon une nouvelle proposition d’interprétation, une métope faisant allusion au depas de Nestor (Iliade, XI).
La connaissance du monde épique homérique se renforce parallèlement à la dynamique institutionnelle, religieuse et sociale qui conduit progressivement l’aristocratie orientalisante à s’impliquer dans le développement des cités. Les contacts avec le monde gréco-oriental d’Asie Mineure, mais aussi avec l’Athènes de Pisistrate, scandent alors de nouvelles étapes dont le cratère François, commission spéciale pour un roi de Clusium, ou la coupe d’Euphronios, consacrée dans le sanctuaire d’Héraclès à S. Antonio (Cerveteri), résument la signification.
Le rôle du monde gréco-oriental comme passeur de l’épopée troyenne est analysé en particulier à partir d’exemples cérites, comme les plaques peintes sur terre cuite ou les hydries. On propose ici une nouvelle analyse du fragment d’hydrie du Louvre rapporté au chant IX de l’Iliade.
La transition entre régimes de type tyrannique et régimes de type oligarchique donne lieu à de nouvelles interprétations et métamorphoses de l’Iliade dans la mentalité locale. On assiste à une relative « privatisation » de l’image épique comme marqueur de l’identité aristocratique (ainsi les scarabées dont les images circulent dans un cercle étroit d’hetairoi) ; à la diffusion de certains messages exclusifs (comme ceux que sous-entend la dédicace de la coupe de Nestor dans le sanctuaire de Diana Tifatina à Capoue, les fresques de la tombe de Brygos I ou une rare image du Peintre de Jahn où l’on propose de reconnaître le thème des funérailles d’Antiloque).
Avec la fin du ve siècle se déterminent de nouveaux modes d’appropriation des scènes du cycle troyen et de l’Iliade qui ont pour origine les conquêtes culturelles de l’Athènes classique et pour cadre déterminant la lutte ou la polémique contre Rome. Les héros de l’épopée sont plus étroitement associés aux spéculations de la mantique sur les saecula, la Nekyia et les catégories achérontiques. On réexamine ici les implications de la représentation de héros homériques au temple du Belvédère à Orvieto (Iliade, VII), celles de la Nekyia sur le mur de fond de la tombe Golini II. De même sont réexaminés la toga picta de Vel Saties dans la tombe François, le sarcophage du « Sacerdote » (tombe des Partunu à Tarquinia) et les bronzes (ciste et cratère) de la tombe Curunas I de Tuscania.
La connaissance du cycle troyen et de l’Iliade en Étrurie est constamment calibrée sur la recherche d’une homothétie de valeurs transposables dans la société d’adoption et source de prestige politique. Elle devient aussi, à partir de la fin du ve siècle, le manifeste d’une lutte qui oppose « les descendants d’Achille » aux « descendants d’Énée ».
L’auteur propose un itinéraire à travers les images du Cycle troyen et de l’Iliade parvenues ou réinterprétées en Étrurie entre la période orientalisante antique et le ive siècle avant J.‑C.
Dès le viie siècle, la connaissance de l’épopée grecque (qui ne se borne pas à la réception du cycle troyen, mais inclut aussi d’autres cycles, comme le cycle thébain ou celui des Argonautes) se traduit par une réappropriation et une acculturation dans le langage figuré de schèmes iconographiques et de scènes applicables et transposables aux réalités sociales et politiques locales, comme le culte des ancêtres et les règles de dévolution du pouvoir royal.
Le moment « démaratéen » de l’Étrurie comporte un approfondissement de cette connaissance parce que les litterae alors introduites font penser à une récitation effective de certains passages épiques dans les demeures princières. On donne ici un exemple relatif à un tumulus de Tarquinia dont l’apparat architectural comprend, selon une nouvelle proposition d’interprétation, une métope faisant allusion au depas de Nestor (Iliade, XI).
La connaissance du monde épique homérique se renforce parallèlement à la dynamique institutionnelle, religieuse et sociale qui conduit progressivement l’aristocratie orientalisante à s’impliquer dans le développement des cités. Les contacts avec le monde gréco-oriental d’Asie Mineure, mais aussi avec l’Athènes de Pisistrate, scandent alors de nouvelles étapes dont le cratère François, commission spéciale pour un roi de Clusium, ou la coupe d’Euphronios, consacrée dans le sanctuaire d’Héraclès à S. Antonio (Cerveteri), résument la signification.
Le rôle du monde gréco-oriental comme passeur de l’épopée troyenne est analysé en particulier à partir d’exemples cérites, comme les plaques peintes sur terre cuite ou les hydries. On propose ici une nouvelle analyse du fragment d’hydrie du Louvre rapporté au chant IX de l’Iliade.
La transition entre régimes de type tyrannique et régimes de type oligarchique donne lieu à de nouvelles interprétations et métamorphoses de l’Iliade dans la mentalité locale. On assiste à une relative « privatisation » de l’image épique comme marqueur de l’identité aristocratique (ainsi les scarabées dont les images circulent dans un cercle étroit d’hetairoi) ; à la diffusion de certains messages exclusifs (comme ceux que sous-entend la dédicace de la coupe de Nestor dans le sanctuaire de Diana Tifatina à Capoue, les fresques de la tombe de Brygos I ou une rare image du Peintre de Jahn où l’on propose de reconnaître le thème des funérailles d’Antiloque).
Avec la fin du ve siècle se déterminent de nouveaux modes d’appropriation des scènes du cycle troyen et de l’Iliade qui ont pour origine les conquêtes culturelles de l’Athènes classique et pour cadre déterminant la lutte ou la polémique contre Rome. Les héros de l’épopée sont plus étroitement associés aux spéculations de la mantique sur les saecula, la Nekyia et les catégories achérontiques. On réexamine ici les implications de la représentation de héros homériques au temple du Belvédère à Orvieto (Iliade, VII), celles de la Nekyia sur le mur de fond de la tombe Golini II. De même sont réexaminés la toga picta de Vel Saties dans la tombe François, le sarcophage du « Sacerdote » (tombe des Partunu à Tarquinia) et les bronzes (ciste et cratère) de la tombe Curunas I de Tuscania.
La connaissance du cycle troyen et de l’Iliade en Étrurie est constamment calibrée sur la recherche d’une homothétie de valeurs transposables dans la société d’adoption et source de prestige politique. Elle devient aussi, à partir de la fin du ve siècle, le manifeste d’une lutte qui oppose « les descendants d’Achille » aux « descendants d’Énée ».
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